12 canciones para transportarte a Nueva Orleans con Jordan Hirsch

¿Puede contarnos un poco sobre sus esfuerzos de recuperación con músicos locales y por qué es esencial preservar la historia musical de NOLA?

Durante años, después del huracán Katrina, dirigí una organización sin fines de lucro que apoyaba la recuperación de la comunidad musical de la ciudad. Ahora estoy consultando con organizaciones que entregan recursos a artistas en respuesta a la pandemia. Es un trabajo desafiante. Un número significativo de artistas, especialmente los mayores, no tienen acceso a Internet. Muchos viven en una economía de efectivo y es posible que no tengan la documentación requerida para calificar para varios tipos de asistencia. Y las necesidades son agudas: el virus llegó en la época del año en que los músicos locales ganan la mayor parte de su dinero y sus ingresos provienen principalmente de las presentaciones en vivo, que aún no se han reanudado. Pero aprendimos mucho en los años posteriores a la inundación, y me alienta la forma en que la comunidad está respondiendo.

Es vital apoyar a estos artistas porque su trabajo ha sido un manantial de la cultura estadounidense desde el siglo XIX. Hay una línea continua que conecta a Louis Armstrong, Fats Domino, The Meters y Lil Wayne. Pero la reconstrucción desigual después del huracán Katrina redujo las comunidades que sustentan esta cultura, y las que quedan enfrentan una perspectiva económica nefasta a raíz de la pandemia. Con los barrios históricamente negros de Nueva Orleans transformándose y muchos artistas mayores en una posición vulnerable, es más importante que nunca apreciar dónde nos encontramos en el continuo del patrimonio cultural de la ciudad. La mejor manera de aprender sobre esto es escuchar directamente a los propios artistas, y la mejor manera de apoyarlos es pagándoles por su trabajo. Cuando sea seguro para nosotros volver a estar juntos, haremos ambas cosas.

Si tuvieras que describir la música de Nueva Orleans en tres palabras, ¿cuáles serían?

Agita esa cosa.

Lista de reproducción NOLA de Jordan Hirsch

“Bamboula, Danse des Negres op. 2de Louis Moreau Gottschalk.

Gottschalk fue un compositor y pianista del siglo XIX de renombre internacional cuya infancia en Nueva Orleans lo expuso a los ritmos africanos, que incorporó a su obra.

“Creí haber oído decir a Buddy Bolden” por Jelly Roll Morton.

Morton, uno de los grandes de la tradición pianística de Nueva Orleans, grabó esta oda a Charles “Buddy” Bolden, quien ahora es ampliamente considerado como el primer músico de jazz (aunque la etiqueta no existía mientras él actuaba).

“Blues del West End” por Louis Amstrong.

Armstrong usó su herencia cultural de Nueva Orleans para remodelar la música popular estadounidense, en gran parte gracias a grabaciones históricas como esta de 1928.

“Lo que solía hacerde Guitar Slim.

Aunque no es un nombre familiar, Guitar Slim, conocido por teñirse el cabello, el traje y los zapatos con colores complementarios, fue una figura crucial en el desarrollo del rhythm and blues en Nueva Orleans.

"Soy Entrarde Fats Domino.

Fats Domino, nacido y criado en Lower Ninth Ward, hizo tanto como cualquier persona para dar a luz al rock and roll. Esta grabación presenta al baterista Earl Palmer, miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll por derecho propio, quien llevó al estudio el distintivo ritmo de segunda línea de Nueva Orleans.

"No Esa / lluviade Mahalia Jackson.

Jackson fue un ícono de la música gospel afroamericana que creció cantando en una iglesia en Uptown New Orleans.

“Tipitina” por el profesor Longhair.

El profesor Longhair era una leyenda local, un pianista cuyos toques rítmicos afrocaribeños dieron forma a generaciones de artistas de Nueva Orleans.

“Gobernante de mi corazónde Irma Tomás.

Thomas, la reina del soul de Nueva Orleans, colaboró ​​con Allen Toussaint, uno de los productores más célebres de Crescent City, en grabaciones atemporales como esta de 1963.

“Desfile de calle” de Earl King.

Earl King era un as de la guitarra, un compositor de primer nivel y un auténtico personaje de Nueva Orleans. Su banda de acompañamiento en esta pista es The Meters, una de las secciones rítmicas más ajustadas que jamás haya hecho.

“Gran noche” por el Dr. John.

Malcolm Rebennack se sumergió en el ritmo y el blues de Nueva Orleans como un fenómeno adolescente antes de adoptar la personalidad de Dr. John. En la década de 1970, se basó en ese legado para crear clásicos como este.

“Volver a que Thang Up” de Juvenil.

Después de dar origen al jazz y al rock and roll, la sensibilidad musical de Nueva Orleans imprimió un sello al hip hop a través de los poderosos sellos No Limit y Cash Money. El juvenil y productor Mannie Fresh recitó éxito tras éxito en las décadas de 1990 y 2000, incluido este.

“Golpea conmigo, rockea conmigo” de Little Rascals Brass Band.

Mientras Nueva Orleans exportaba rap, nuevas oleadas de bandas de música como los Little Rascals trajeron la cultura hip hop a las centenarias tradiciones de desfiles de la ciudad. Esta pista, con la voz de Glen David Andrews, es un excelente ejemplo del sonido de una banda de música contemporánea.